::: 태교플라자 - 재즈 태교음반 소개 - 재즈로 듣는 두뇌이유식 :::

국내 최초로 선보이는 재즈 태교음반 '재즈로 듣는 두뇌이유식'

태교란 엄마가 뱃속의 아기에게 좋은 환경을 만들어주려는 노력으로, 아기에게 보내는 끊임없는 애정과 사랑의 보살핌입니다. 또한 태아가 자라나기 위한 준비를 보다 잘 할 수 있도록 좋은 환경을 만들어 주는 것이라고 할 수 있습니다. 그것은 보다 건강한 아이를 출산하기 위한 배려라고 해도 좋을 것이며, 그에 따라서 어머니와 태아의 마음의 유대가 생김과 동시에 출산 후 육아의 준비도 되는 것입니다.

막연히 클래식 음악을 듣는 것이 태아에게 좋다는 소리를 듣고, 클래식을 싫어하면서도 억지로 듣는 임신부들이 있습니다. 하지만 음악을 듣는 그 자체를 부담스러워 한다면 그 음악은 임신부에게 오히려 스트레스만 줄 가능성이 더욱 많습니다. 스트레스를 줄이려다가 오히려 스트레스가 늘어난다면 올바른 태교방법이 아닙니다. 결국 자기가 좋아하는 음악이 자신에게 맞는 태교음악이라 할 수 있습니다. 자신이 가요를 좋아한다면 가요를 듣고, 팝이 좋다면 팝을 듣는 것이 좋습니다. 그 곡이 설사 클래식 음악이 아니더라도 옛 추억을 떠올릴 수 있다거나, 들을 때의 기분이 즐겁고 유쾌해질 수 있다면 좋은 태교음악이라 할 수 있겠습니다.

여기 이 음반은 대부분의 태교 음반들처럼 클래식이 아닌, ‘재즈’를 근간으로 이루어져 있습니다. 클래식 음악에도 여러 종류의 음악이 있듯이 재즈에도 여러 가지의 형식이 있습니다. 재즈의 모태라 할 수 있는 장르인 레그타임 피아노부터, 가장 널리 알려진 재즈의 형식인 스탠다드 재즈, 80년대 풍미했던 크로스오버 재즈인 퓨젼재즈, 그리고 90년대의 새로운 유행이라 할수 있었던 뉴에이지의 곡들까지... 이 음반은 여러종류의 재즈들 중 부드럽고 감성적인, 또한 지나치게 어렵지 않아 초보자들도 쉽게 즐길수 있는 편안한 곡들만 선곡되어 있습니다.

그중에는 팝의 고전으로 널리 알려져 있어 한번만 들어도 그 멜로디를 누구나 알수 있는 친숙한 곡들을 유명 재즈 뮤지션들의 다양한 해석으로 연주한 곡도 있으며, 잘 알려져 있진 않지만 자극적이지 않은 아름다운 멜로디로 산모와 아가에게 편안함과 휴식을 줄 수 있다고 생각되어지는 숨겨져있던 좋은 곡들도 포함하고 있습니다. 신세대 부모들에게는 무리없는 선곡과 곡배열로, 산모와 아가에게는 쉬운 형식과 아름다운 멜로디로 부드러운 감동을 줄 수 있도록 배려하였습니다.

태아는 3주부터 소리를 들을 수 있게 되고 8개월부터는 소리의 높낮이를 머릿속에 기억하게됩니다. 보통 4~5개월 이후부터는 엄마의 소리에도 반응할 수 있게 됩니다. 태교를 위해 억지로 엄마가 싫어하는 이야기나 노래를 들려주면 엄마의 스트레스가 아이에게 전달됩니다.

보통은 클래식이 태교에 적합한 음악으로 알려져 있지만, 음식을 골고루 섭취해야 하듯이 음악도 골고루 섭취한다면 좋겠지요. 또한 아무리 좋은 음악이라도 엄마가 듣기에 편하지 않은 음악은 아기에게 편하지 않을 수 있습니다. 여기 현대음악의 가장 중요한 영향력을 가지고 있었던 장르의 하나인 재즈를 좋은 태교음악으로 추천합니다.

수록곡 해설

Disc 1

1. 제이슨 파울러 - 더 브라이트
아련한 느낌의 어쿠스틱 기타 솔로가 돋보이는 재즈 기타리스트 ‘제이슨 파울러’의 셀프 타이틀 앨범 ‘더 브라이트’의 수록곡이다. 아침 창가에서 햇살을 맞는 느낌의 곡으로 자극적이지 않은 편안함과 휴식을 엄마와 아가에게 전해주는 뉴에이지풍의 곡이다.

2. 유러피언 스캇 재즈 트리오 - 레인드롭스 킵 폴링 언 마이 헤드
많은 국제적 뮤지션들과의 협연이 유명한 유러피언 스캇 재즈 트리오의 음악은 특히, 재즈와 클래식을 넘나드는 다양한 실험적 작품들로 알려져 있다. 이 곡은 팝음악의 대부인 ‘버트 바카라크’의 곡으로 우리에겐 ‘내일을 향해 쏴라’의 주제곡으로 잘 알려졌으며 감각적이고도 재즈적인 해석을 들을 수 있다.

3. 냇 킹 콜 - 아이 러브 유 포 센티멘털 리즌
'로라 피기’의 보컬로 너무나도 익숙한 이 곡은, 다양한 방송매체를 통해 널리 알려져 많은 사랑을 받고 있으며, 국내에서 재즈의 대중적 인기를 모으는데 큰 역할을 하였다. 본 앨범에서는 '나탈리 콜'의 아버지이기도한 피아니스트 겸 보컬인 ‘냇 킹 콜’의 목소리 로 들을 수 있다.

4. 라이오넬 햄튼 - 진저 맨
스윙시대를 대표하는 비브라폰 연주자인 ‘라이오넬 햄튼’의 앨범 ‘헬로, 달리!’ 의 수록곡. 특이하게도 록큰롤 리듬의 곡으로 들썩이는 베이스 워킹과 함께, 신나는 피아노와 비브라폰의 솔로를 들을 수 있다.

5. 클로드 볼링과 재즈 앙상블 - 패티 팻츠 포 팻츠 왈러
프랑스 출신 뮤지션 ‘클로드 볼링’의 연주이며, 재즈 발달사에 있어 가장 중요한 시기중의 하나인 비밥시대의 위대한 피아니스트인 '팻츠 왈러’ 에 대한 곡으로 그의 음악에 대한 존경심을 즐겁게 표현하고 있다.

6. 앤쏘니 파나치 - Hommage to Jobim
'보사노바의 아버지’라고 할 수 있는 브라질 출신의 ‘안토니오 카를로스 조빔’에 대한 존경심을 노래한 곡으로 휘파람, 플루트, 트라이앵글 소리가 어우러져 경쾌한 리듬과 시원한 멜로디의 보사노바를 연주하고 있다. ‘앤쏘니 파나치’의 앨범 ‘일렉트리카 라티노’의 수록곡.

7. 아스트루드 질베르토 - 위윌 메이크 투데이 라스트 나잇 어게인
보사노바를 연주하는 기타리스트 중 대표적인 아티스트로 ‘호아오 질베르토’의 아내인 ‘아스트루드 질베르토’의 곡. 그녀는 1968년 그래미상을 수상하기도 하였으며 그 이후로 현재까지도 보사노바의 여왕으로 군림하고 있다. 남국적인 시원함이 느껴지는 멜로디에 한없이 맑고 순진하게 노래하는 질베르토의 목소리를 들을수 있다.

8. 에이커 빌크 - 론니
'에이커 빌크'는 클라리넷 연주자로 ‘파라마운트 재즈 밴드’의 리더로 활동했으며, 유머러스하고 재능있는 아티스트로 인기가 많았다. 1961년 ‘스트레인지 온 더 쇼어’ 로 영국과 미국에서 큰 명성을 얻었다. 그의 섬세하고 감성적인 연주를 들을 수 있다.

9. 로베르토 오치핀티 - 리멤버 미
'로베르토 오치핀티'는 현대 재즈에서 인기있는 악기인 소프라노 색소폰을 연주하는 뮤지션이다. 퍼커션과 현악 피치카토가 인상적인 곡으로 고혹적인 소프라노 색소폰 연주가 훌륭한 조화를 이루어내고 있는 곡.

10. 버디 리치 - 마이 퍼니 발렌타인
‘마이 퍼니 발렌타인’은 쳇 베이커의 목소리로 가장 널리 알려져 있는 아름답고도 슬픈 멜로디의 곡으로 많은 연주자들에 의해 사랑받는 레퍼토리 중의 하나이다. 영화 ’리플리‘에서 멧 데이먼이 노래하는 장면이 인상적인 이 곡은 이 시대에 빼놓을 수 없는 가장 아름다운 러브송이라고 할 수 있다.

11. 케빈 바렛 트리오 - 세인트 토마스
재즈 역사상 최고의 색소폰 주자 중 한명인 ‘소니 롤린스‘의 명반 ‘색소폰 콜로서스’의 수록곡으로 그의 오리지널 중 가장 파퓰러한 인기를 얻고 있는 곡으로, 유머러스하고 여유로운 멜로디인 원곡의 느낌을 잘 살려 연주하였다.

12. 빅 밴드 재즈 - 블루 문
초기 재즈 스탠다드를 많이 만들어낸 ‘로저스 앤 하트’의 1934년 작품. 영화, 뮤지컬에 사용할 목적으로 쓰여지지 않은 유일한 히트곡이나 그후, 여러 많은 영화에서 연주되었다. 각광받는 스윙밴드 ‘빅 밴드 재즈’의 유쾌한 연주를 감상할 수 있다.

13. 피터 스미스 쿼텟 - 칼리엔테 앤 쿨
'칼리엔테 앤 쿨’앨범의 '칼리엔테'는 '뜨거운 (hot)’의 의미로, 라틴 살사 비트와 스무드 재즈의 흥미로운 믹스로 이 앨범 전체의 분위기를 대변한다. ‘피터 스미스’와 그의 오랜 음악 파트너인 '케빈 랄리베르테’가 함께 연주하고있다. 피터 스미스는 플루트와 색소폰, 랄리베르테는 어쿠스틱과 일렉기타를 연주한다.

14. 유러피안 스캇 재즈 트리오 - 아이 레프트 마이 허트 인 샌프란시스코
재즈에 있어 피아노, 베이스, 드럼으로 이루어진 ‘트리오' 는 매우 중요한 형식의 하나이다. 많은 위대한 재즈 뮤지션들이 이 형식으로 많은 작품을 남겨 왔으며, 구성 특유의 서정성과 부드러움으로 대중으로부터도 많은 사랑을 받아 왔다. 이 곡은 영화배우이자 가수인 '토니 베넷' 의 최고의 히트곡으로 다양한 방송매체를 통해 알려져 있다. 아름답고 감미로운 연주를 들을 수 있다.

15. 딘 마틴 - 룰러바이
가수이자 엔터테이너로 알려져 있는 ‘딘 마틴’ 은 50~60년대의 청춘스타였다. 브람스의 자장가로 잘 알려진 클래식 가곡 ‘비겐리트’를 재즈적인 분위기로 바꾸었다.

Disc 2

1. 클로드 볼링과 재즈 앙상블 - 스캇 조플린을 위하여
이곡 역시 ‘요요마’ ‘쟝 피에르 랑팔’등 국제적 뮤지션들과의 크로스오버 연주로 유명한 클로드 볼링의 곡으로, 재즈의 원류라 이야기되어지는 ‘래크타임 피아노’의 최고 뮤지션 ’스캇 조플린’에 대한 곡으로 래그타임 특유의 발랄하고 경쾌한 감성을 잘 표현하였다.

2. 유러피안 스캇 재즈 트리오 - 문 리버
너무나도 유명한 ‘오드리 헵번’ 주연의 영화 ‘티파니에서 아침을’의 주제곡이며, 60년대 영화음악의 대부라 할 수 있는 ‘앤디 윌리암스’의 작품으로 그다지 노래에 소질이 없었던 오드리 헵번을 위해 부르기 쉽게 작곡된 곡이란 에피소드가 있다.

3. 알 자로 - 린 언 미
여러번의 그래미 수상경력을 지닌 ‘알 자로’는 화려한 테크닉으로 재즈, 팝, R&B의 각기 다른 쟝르에서 수상한 유일한 싱어이다. 우리에게 ‘저스트 투 오브 어스’로 알려진 ‘빌 위더스‘의 히트곡 ‘린 온 미’ 가 수록되어 있는 헌정앨범 수록곡이다.

4. 미쉘 포르탈 - 이반 이바노비치
실험적 색소폰 연주자인 ‘미쉘 포르탈’의 곡으로 아코디언의 대가 ‘리하르트 갈리아노’가 아코디언 연주를 맡고 있으며 마치 유럽의 민속무곡을 연상케 하는 이 곡은, 조금 어둡지만 따뜻한 느낌의 곡으로 매우 이국적이다.

5. 케빈 바렛 트리오 - 옥토버 송
잔잔한 보사노바 느낌의 퓨전 재즈곡으로 ‘케빈 바렛 트리오’가 연주하였다. 주요 선율을 연주하는 소프라노 색소폰과 그 뒤의 기타연주가 어우러져 제목과도 같이 가을의 어느날을 추억해 내게 한다.

6. 제이슨 파울러 - 샤이 빅, 하이 음오르
재즈 기타리스트 ‘제이슨 파울러’의 앨범 ‘빅 힐, 리틀 힐’ 의 수록곡. 뉴에이지풍의 연주이며 전원적인 멜로디가 마치 정겨운 민요를 생각나게 한다.

7. 제리 멀리건 - 워킹 슈즈
웨스트 코스트 재즈로 불려지는 백인 재즈의 대표적 주자인 ‘제리 멀리건’의 연주이다. 그는 바리톤 색소폰의 연주자이며, 귀엽고 재미있는 멜로디와 리듬의 이곡은, 듣는 산모와 아가의 마음을 가벼운 즐거움으로 충만하게 만든다.

8. 빅 밴드 재즈 - 올 오브 미
많은 가수들이 한번쯤은 그들의 레퍼토리로 사용하기도 하는 유명곡인 이곡은 격렬하게 다가서는 적극적인 사랑을 노래하는 러브송이다. 최근 각광받는 스윙그룹인 빅 밴드 재즈의 연주는 전통적인 분위기를 잘 살려 스윙감 넘치는 힘찬 연주를 들려주고 있다.

9. 버디 리치 - 테이크 더 에이 트레인
‘베니 굿맨’ 악단의 드럼 연주자로 유명한 ‘버디 리치’의 1977년 연주. ‘버디 리치’는 스윙드럼 연주의 대가이며, 이곡에서 비브라폰의 일인자인 ‘라이오넬 햄튼’의 연주를 들을 수 있다. 이 곡은 빌리 스트레이혼의 오리지널이며, ‘재즈의 바하’ 라 불리우는 ‘듀크 엘링턴’의 연주로 유명하다.

10. 쳇 베이커 - 앨벗츠 하우스
‘마이 퍼니 발렌타인’으로 널리 알려진 ‘쳇 베이커’는 트럼펫 연주자이며 보컬리스트이다. 그의 대중적 인기는 보컬의 고독하고 우울한 서정성에 기인하기는 하나, 그의 트럼펫 연주 또한 그러한 그의 개성이 잘 나타나 있다. ‘앨벗츠 하우스’는 보컬이 빠진 연주곡으로 ‘쳇 베이커’는 퇴폐적이고 쓸쓸한 아름다움을 로맨틱하게 연주하여 그의 많은 팬 들을 사로 잡기에 충분한 곡이다.

11. 빌리 할리데이 - 어텀 인 뉴욕
‘사라 본’ ‘엘라 피츠제랄드’와 함께 여성 재즈보컬의 삼인방으로 알려진 그녀는 블루스의 영향을 많이 받은 보컬리스트이다. 영화 ‘뉴욕의 가을’의 배경음악으로 사용된 이음악 역시 그녀 특유의 블루지한 창법으로 표현하였다.

12. 에롤 가너 - 아이 갓 리듬
재즈 스탠다드의 가장 널리 알려진 곡 중의 하나인 ‘미스티’의 작곡자 ‘에롤 가너’의 연주로 ‘조지 거쉰’의 곡이다. ‘에롤 가너’는 오스카 피터슨과 동시대에 등장한 낭만파 피아니스트의 대표적 인물이며, ‘피아노의 피카소’로 불려진다. 그는 리듬에 대한 감각과 멜로디에 대한 아이디어가 넘쳤으며 그 터치가 독특하고 풍부했다.

13. 스캇 조플린 - 엔터테이너
영화 ‘스팅’의 주제곡으로 유명한 이곡은, 재즈 초창기의 피아노 연주 형태인 ‘래그타임’의 대표적인 곡이다. 이곡의 작곡자인 ‘스캇 조플린’은 래그타임시대 최고의 작곡가이며 수많은 명곡을 남겼다. 장난기 어린 피아노 소리가 귀엽게 흥겨움을 준다.

14. 맥코이 타이너 - 유 쏘웃 마이 허트 투 싱
국내에 두 번씩이나 내한 공연을 갖기도 했던 피아니스트 ‘맥코이 타이너’는 60년대 ‘존 콜트레인 쿼텟’을 통한 활동으로 알려져 있다. 피아노 솔로라 믿어지지 않을 정도의 웅장한 사운드와 맑게 울려 퍼지는 그의 깨끗한 멜로디는 듣는 이를 황홀하게 만든다.

15. 제이슨 파울러 - 타이거릴리
어쿠스틱 기타의 슬라이드 기법으로 연주된 이 곡은 슬라이드 기법 특유의 나른함과 평온함이 묻어있다. 아름다운 멜로디와 부드러운 감동을 전해주는 엔딩곡.

음반 구입 안내

* 음반 제작사 <사과나무>
재즈로 듣는 두뇌이유식은 음반기획사 <사과나무>에서 제작하였습니다.
영화 '친구'와 KBS 주말드라마 '푸른안개' 등의 사운드트랙 앨범 제작사입니다.
* 제품가격 : 시중판매가 15,300원
* 제품구입 : 인터넷서점 예스24 ( Yes24 )에서 할인가격으로 판매중입니다.
* 기타문의 : taekyotv@korea.com 으로 메일 주시거나 아래 게시판을 이용하세요.

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